Gewinner der Kategorie „Bestes Game Cinematic“ 2016: „For Honor“
Einmal als Wikinger, Ritter oder Samurai kämpfen – „For Honor“ von Entwickler Ubisoft macht es möglich. Um Gegner zu schlagen, müssen Gamer im Nahkampf Geschwindigkeit und Strategie im Multi-Player-Modus kombinieren. Unit Image aus Frankreich visualisierte dieses Spielprinzip im Trailer für die E3 Convention 2016 – wie nicht anders vom Director-Quartett „The Andy’s“ gewohnt, auf extrem eindrucksvolle Weise.
Was Platige Image für Polen und Digic Pictures für Ungarn, sind Unit Image für Frankreich – sie alle sind Studio-Koryphäen in der Realisation von Game Cinematics. Zuletzt gewann das französische Team 2013 einen animago AWARD für den Trailer zu „The Crew“; in diesem Jahr klappte es erneut mit einem Projekt für Auftraggeber Ubisoft. Der „For Honor“-Trailer beeindruckte die animago-Jury vor allem mit seinen nahezu fotorealistischen Environment-Destructions im epischen Ausmaß.
Mehr Personal
Für die Destructions im Riesen-Maßstab musste bei Unit Image ein größeres Team als sonst ran. Zum Vergleich: Der Trailer für „The Crew“ wurde mit 25 Artists in vier Monaten realisiert, an „For Honor“ arbeiteten in allen Produktionsschritten, vom Drehbuch bis zur Auslieferung der finalen Shots, insgesamt 65 Artists. Schon im September 2015 begann das Team mit der Arbeit an dem Projekt; die CG-Produktion selbst wurde in 5 Monaten umgesetzt, sodass der finale Trailer Mai 2016 ausgeliefert werden konnte.
Untergang & Zeitraffer
Der Trailer lebt von zwei zentralen Gestaltungskonzepten: Zum einen der massiven Katastrophe, die zum Untergang des Environments führt. Hauptreferenzen für diese Szenerie waren die Feature-Filme „2012“ und „The Day after Tomorrow“ von Zerstörungsspezialist Roland Emmerich sowie „Krieg der Welten“ von Steven Spielberg. Das zweite wichtige Element in der Mitte des Films ist die Zeitraffer-Sequenz, in der in nur wenigen Sekunden 1000 Jahre vorbeiziehen, was dem Zuschauer anhand der sich verändernden Umgebung und der Beleuchtung verständlich gemacht werden musste. Unit Image entwickelte für diesen Zweck verschiedene Techniken, um die CG-Vegetation enorm schnell sprießen lassen zu können.
Face Scanning & Pipeline
Modeling und Texturing realisierte das Team mit ZBrush und 3ds May, für die Haare der Charactere wurde das Plug-in Ornatrix genutzt. Interessant war für Unit Image bei diesem Projekt vor allem das Scanning von Gesichtern für die der 3D-Charactere – via eigenentwickelten Scripts gelang dieser Prozess und das Übertragen der Daten in die 3D-Tools. Das Layout, Rigging sowie die Facial Animation wurden in 3ds Max umgesetzt; für das Lighting, Shading und Rendering kam das Autodesk-Tool in Kombination mit V-Ray zum Einsatz. Darüber hinaus unterstützte Maya den Rigging-Prozess. Die Animationsdaten für die 3D-Figuren wurden im Motion-Capture-Dreh mit Darstellern generiert, bei dem die Pipeline auf Motion Builder basierte. Das Compositing lief in After Effects. Für das Scene Assembly wurden ebenfalls Inhouse-Scripts entwickelt.
Challenges
In die immense Destruction des CG-Environments noch nahezu fotorealistische 3D-Charactere zu platzieren, war eine komplizierte Angelegenheit. Ihre Körper und die Kleidung gestaltete das Unit-Team sehr detailreich – und bis die Cloth Simulation perfekt aussah, benötigte es eine Menge Arbeit und Geduld. Gelöst wurde es mit einer Kombination aus verschiedenen Techniken und dank des Einsatzes von talentierten Artists in jeder Produktionsphase.
Mit Bildern beeindrucken
Ein Projekt nie als bloßen Kundenauftrag zu sehen, ist immer der Anspruch von Unit Image – durch seine Arbeit möchte das Team zeitlos beeindruckende Bilder schaffen. Dieses als Top-Priorität gesetzte Ziel verschaffte den Andy’s viele internationale Auszeichnungen und die Würdigung ihrer Arbeit auf der technischen sowie der künstlerischen Seite. An seinen Game-Trailer-Projekten liebt das leidenschaftliche Team am meisten das Eintauchen in Film-Universen sowie dabei jedes Mal vor andere Herausforderungen gestellt zu werden. Das bietet Unit Image die Möglichkeit die Erwartungen des Kunden immer wieder aufs Neue übertreffen zu können.
(Mirja Fürst)
Credits „For Honor“:
Studio: Unit Image – Client: Ubisoft – Directors: Léon Bérelle, Dominique Boidin, Rémi Kozyra, Maxime Luère – Producer: Stephane Cardin – Country: France – Software: 3ds Max, V-Ray, After Effects, ZBrush
Hier noch das Making-of-Video zu dem Projekt „For Honor“:
Die weiteren zwei Nominierten in der Kategorie „Bestes Game Cinematic“ waren im Jahr 2016:
Final Fantasy XV Trailer
Studio: Digic Pictures – Client: Square Enix – Country: Hungary – Software: 3ds Max, Maya, Houdini, Mudbox, Bodypaint, ZBrush, Nuke, Final Cut
WildStar Free-To-Play Launch Cinematic
Studio: Fortiche Production – Developer: Carbine Studios – Publisher: NC Soft – Software: TVPaint, 3ds Max, ZBrush, After Effects, V-Ray, After Effects
Autodesk sponsert auch 2017 die „Bestes Game Cinematic“-Kategorie. Hier erhalten Sie mehr Informationen zu dem Unternehmen Autodesk, das Software wie Maya, 3ds Max und Flame entwickelt.